When Domestika reached out, I saw an opportunity to connect artists and designers with a global audience, not through promotion, but through education. Each course became a bridge between creative practice and public learning, between studio process and storytelling.
As Content Producer, I was responsible for developing and delivering over 45 online courses across creative disciplines, from furniture design and illustration to fashion and photography. I oversaw the full production journey: concept development, instructor onboarding, filming, editing, and publishing on Domestika’s international platform
How do you translate a deeply personal creative process into something teachable without losing its authenticity or rhythm? Every artist had their own pace, habits, and world of references. My role was to shape that into a coherent, engaging learning experience while trying to keep their voice intact. This role refined my skills in creative direction, content strategy, and project leadership, but also in something less visible: The ability to listen deeply to an artist’s process and translate it into something that feels alive online. It also expanded my international network within the creative industries and reaffirmed my belief that education can be a powerful cultural medium.
Here are a few examples of the courses and the creative individuals I had the privilege to collaborate with:
Depict a cityscape using digital and analog techniques to find your own illustration style.
Go to course: https://www.domestika.org/es/courses/1193-architectural-illustration-capture-a-city-s-personality
Have you ever felt moved while walking through a city, and compelled to express how it makes you feel? This feeling of serendipity can be difficult to communicate in words, but according to artist and architect Carlo Stanga, it is much easier to transmit through an illustration of the place itself.
Architectural illustration is a wonderful way to connect with the mysterious attraction to an urban space, and in this course, you will discover renowned architectural illustrator Carlo Stanga’s methodology, that combines both analog and digital methods, to discover your own visual language and depict an urban space that is special to you.
Aprende a transferir texturas y colores para crear patrones con flores y plantas.
Ir al curso:
https://www.domestika.org/es/courses/1163-impresion-botanica-en-textil-y-papel
¿Imaginas poder atrapar los colores de la naturaleza para plasmarlos en tus propias prendas? No somos conscientes de la cantidad de procesos artesanales que pueden realizarse de forma natural y sostenible desde casa. La diseñadora de moda y artista textil Anabel Torres, a través de su marca Antesis, diseña y vende artículos teñidos a mano, de forma sustentable.
En su primer curso en Domestika, Anabel enseña la técnica de Teñido textil con pigmentos naturales, mientras que en este curso te iniciará en una técnica ecoprint para transferir los motivos de tus plantas y flores favoritas a textil y a papel.
Aprenderás a extraer las texturas y colores de la naturaleza para luego imprimirlos, utilizarás diferentes fijadores para obtener variantes y conocerás algunas técnicas para hacer retoques con la tinta ferrogálica, colores de fondo y otros trucos. Durante el curso, crearás tu propio muestrario a partir del cual plantearás tu proyecto final: una prenda sobre la que imprimir tus motivos naturales favoritos.
Aprende a diseñar y a producir muebles sustentables: desde el boceto y el dibujo CAD, hasta la pieza final.
Ir al curso: https://www.domestika.org/es/courses/1079-introduccion-al-diseno-de-mobiliario-con-router-cnc
Conoce el proceso editorial de publicaciones con gran contenido visual.
Ir al curso: https://www.domestika.org/es/courses/514-edicion-de-libros-de-arte-y-diseno
Detrás de la publicación de un libro de arte, diseño o ilustración hay todo un proceso de curaduría y edición que permite articular las páginas de esas publicaciones que llenan nuestras estanterías de inspiración. Julius Wiedemann ha editado y publicado más de 80 libros con más de 2 millones de copias vendidas y actualmente trabaja como senior editor en TASCHEN, una de las editoriales más importantes del mundo dedicada a publicar libros de arte y diseño.
Julius vive buscando y descubriendo gente creativa con quien hacer libros y en este curso te descubrirá todos los secretos de la creación de un libro de arte. Observando algunas de las publicaciones más exitosas de Julius, serás espectador de todo el proceso de creación de un trabajo de estas características: desde la búsqueda del concepto, hasta la selección de imágenes y el diseño, pasando por todos los pequeños detalles que hacen un buen libro.
Aprende cómo diseñar, bordar y unir prendas textiles de manera manual.
Ir al curso: https://www.domestika.org/es/courses/709-diseno-de-prendas-artesanales-desde-cero
Si quieres una nueva herramienta para estimular y expresar tu creatividad, el bordado puede ser lo que buscas. Gabriela Martínez es una artista textil entusiasta de lo hecho a mano que encontró en el bordado un estilo de vida. Creadora de la marca Ofelia & Antelmo —un proyecto de arte textil enfocado en el bordado a mano que busca generar piezas únicas llenas de texturas y colores— pone en práctica procesos artesanales y técnicas meticulosas que han llevado su trabajo a exponerse en México, Brasil, Hong Kong, Francia y Chile.
En este curso aprenderás el proceso creativo de Gabriela Martínez de principio a fin, para bordar una prenda con tu personalidad. Descubrirás todos sus secretos para elegir el color, diseñar las composiciones, lograr los efectos visuales deseados y explorar las puntadas que más utiliza en su trabajo.
Aplica un sello personal a tus ilustraciones hechas en el iPad y lleva tus retratos al siguiente nivel.
Ir al curso: https://www.domestika.org/es/courses/1261-retratos-digitales-con-estilo-propio-en-procreate
Las ilustraciones del artista visual Ulises Mendicutty tienen unos claros protagonistas: los colores fuertes, el dramatismo, el barrio y a veces hasta el perreo. Muchas de ellas cuentan historias que no están del todo digeridas para que el público pueda crear su propia interpretación. Su trabajo tiene un estilo muy marcado y lleno de fuerza, y ha trabajado para clientes como Penguin Random House, Slanted Publishers y Vips, entre otros.
En este curso, Ulises te guiará para que puedas encontrar un estilo propio y puedas plasmarlo en tus ilustraciones, mediante el análisis de tus influencias y referentes. Luego, aprenderás las bases de Procreate para usarlo como tu sketchbook y repasarás las principales herramientas para que logres llevar a cabo ilustraciones potentes y con tu sello personal.
Explora diferentes estilos expresivos para dar vida a tus letras.
Ir al curso: https://www.domestika.org/es/courses/520-lettering-ilustrado-creatividad-y-experimentacion
Alex Trochut es uno de los exponentes más conocidos y reconocidos a nivel mundial dentro del arte de la tipografía, habiendo trabajado desde su estudio para clientes de la talla de Apple, Nike y Coca-Cola.
El lettering es la especialidad de Alex y en este curso de Domestika, te enseñará a generar expresividad y dar vida a tus letras explorando diferentes estilos artísticos. Descubre el potencial de las palabras como un medio visual y explora los límites del lenguaje hasta que texto e imagen se conviertan en una sola expresión ilustrada.
Aprende a trabajar como community manager y construye, gestiona y administra una comunidad en redes sociales.
Ir al curso: https://www.domestika.org/es/courses/596-introduccion-al-community-management
Si te quieres iniciar como community manager y armar un plan de contenidos completo para captar la atención de consumidores en redes sociales, Ana Marín, directora de integración digital de McCann Worldgroup México, te enseñará en este curso todo lo básico del community management para trabajar en redes sociales, gracias a su amplia trayectoria profesional en el mundo digital, reconocido en festivales como los Effie Awards, Círculo Creativo de México y el Festival Iberoaméricano de Social Media.
Aprende desde la terminología hasta el uso de herramientas claves para trabajar como un community manager profesional —porque no sólo se trata de postear o escribir buenos textos— en una agencia de publicidad o de manera independiente.